一、教学目标
1. 知识与技能：学生能通过观察风对事物的影响，掌握用动态元素（如飘动、弯曲、旋转等）表现风的方法，并能用绘画语言表达风的形态。
2. 过程与方法：通过分角色朗读、小组讨论、动手绘画等活动，培养观察力、想象力和创造性思维。
3. 情感与态度：激发学生对自然现象的探究兴趣，感受艺术创作的乐趣，培养合作与分享的意识。
二、教学重点与难点
三、教学过程设计
1. 导入环节：感知风的存在
“云儿见它让路，小树见它招手，禾苗见它弯腰，花儿见它点头。”（谜底：风）
提问：“风看不见摸不着，但可以通过哪些现象感知它的存在？”（如头发飘动、树叶摇晃）
“风能画出来吗？怎样用画笔表现风？”（引发学生思考）
2. 新授环节：探究画风的方法
总结方法：通过事物动态变化间接表现风的存在。
展示图片（如飘动的围巾、旋转的风车），引导学生发现风的“痕迹”，并讨论其他可表现风的元素（如风筝飞舞、水面波纹）。
3. 实践环节：创作与表达
4. 拓展环节：跨学科融合
用句式“风来了，风把______吹______了，风藏在______里”描述作品，如“风把蒲公英的种子吹散了，风藏在飞舞的绒毛里”。
朗诵叶圣陶的诗歌《我们知道》，感受文字中的风；听风声、风铃等音效，用线条表现听觉中的风。
四、评价与反馈
学生展示作品并分享创作思路，其他同学从“创意性”“表现力”等角度点评（如：“你的斜雨丝让我感觉风很大！”）。
关注学生是否突破“直接画风”的思维定式，鼓励个性化表达（如用旋转的落叶、倾斜的帆船等创新元素）。
五、板书设计
画风的方法
1. 物体动态：旗子飘、小树弯、风车转
2. 自然现象：雨丝斜、水波荡
3. 创意联想：蒲公英飞、围巾舞动
4. 线条与色彩：波浪线、斜线；冷暖色调对比
六、课后延伸
通过以上设计，学生不仅能掌握“以物显风”的绘画技巧，还能在观察、讨论与创作中深化对自然现象的理解，培养艺术表达的创新思维。
