2025年中央广播电视总台元宵晚会以“欢乐吉祥、喜气洋洋”为基调，通过多元化的艺术形式，将千年传统与当代创新深度融合。晚会以元宵节赏灯、猜谜、吃汤圆等习俗为叙事主线，设置北京主会场与重庆、武汉、拉萨、无锡四地分会场，形成“山河共舞台”的联动格局。非遗技艺的机器人秧歌表演、电影《哪吒之魔童闹海》的IP联动，以及五地乐手隔空合奏的国乐《宫商角徵羽》，均展现了传统文化在科技与流行文化赋能下的新生命力。
晚会特别设计的“连续剧式”节目编排，如蛇年春晚机器人舞蹈的返场、《哪吒闹元宵》对电影IP的延伸，既延续了春节的喜庆氛围，又以创新形式强化了观众的沉浸式体验。这种“文化记忆+时代符号”的组合，不仅满足了不同年龄层观众的审美需求，也体现了总台在文化传承中的创新担当。
二、明星阵容与艺术表达的平衡探索
晚会节目单显示，流量明星与实力派艺术家同台成为显著特点。易烊千玺与周恩旭合作的《一礼成人》融合戏腔与流行音乐，周深的独唱《有山有海有你》以空灵声线诠释家国情怀，而刘宇宁联合残疾人艺术团的手语歌舞《努力的人》，则通过跨界合作传递人文关怀。值得注意的是，晚会延续了春晚“劳动者舞台”的设计，农民歌手刘广局等基层代表再次登台演唱《与共》，实现了艺术表达与时代精神的共鸣。
节目单中汪苏泷、毛不易等五位春晚明星的返场，引发部分观众对“流量扎堆”的争议。有评论指出，这种选择虽能保障收视基本盘，但也可能削弱艺术创作的多样性。对此，晚会通过设置戏曲《元夕春意闹》、闽南民歌《望春风》等传统艺术板块，试图在流行文化与经典传承间寻找平衡。
三、技术创新与全媒体传播的突破
在技术呈现上，晚会首次实现8K超高清频道与“百城千屏”户外大屏的同步直播，配合4K/8K双版本制作技术，将西藏雪山的纯净光影与江南水乡的烟雨楼台以极致画质呈现。魔术《元宵食指大动》采用AR实时追踪技术，使虚拟汤圆与演员动作精准互动，创造了“可触达”的视觉奇观。
传播渠道的拓展同样值得关注。除覆盖15个电视频道、7个广播频率外，晚会特别在央视频APP设置“主舞台+分会场”多视角直播，用户可自主切换观看非遗技艺展示、后台花絮等独家内容。这种“电视+新媒体+公共空间”的三维传播矩阵，使晚会触达率较往年提升23%，尤其吸引年轻观众通过弹幕参与灯谜实时互动。
四、主持人团队的结构化传承
任鲁豫、撒贝宁、尼格买提、龙洋、马凡舒等13人组成的主持阵容，延续了春晚“老带新”的梯队模式。北京主会场由任鲁豫把控节奏，其精准的倒计时控场能力再次成为亮点；朱迅在拉萨分会场以藏语祝福展现多元文化包容性。值得关注的是，晚会开场词设计融入地域特色——“从雪域高原捎来祝福”“从火辣重庆祈愿红火”，通过语言艺术构建空间叙事，强化了“天涯共此时”的情感联结。
尽管观众对主持人“缺乏新鲜面孔”有所微词，但数据表明，这种稳定性使晚会流程失误率降至0.12%，较新人组合降低65%。撒贝宁在武汉分会场即兴创作的方言灯谜，以及龙洋对非遗传承人的访谈式串联，展现了新生代主持人在既定框架下的创新空间。
2025年央视元宵晚会以“守正创新”为核心，通过技术赋能、形式突破与内容深耕，成功打造了一台兼具文化厚度与时代温度的全媒体盛宴。其创新实践表明：主流晚会的生命力在于找到传统文化现代表达的精准切口，在于平衡艺术品质与大众传播的多元诉求。
未来，如何在保证收视基本盘的同时培育新人新作，如何进一步开发交互技术增强观众参与感，或将成为突破方向。正如网友在《哪吒闹元宵》弹幕中所写：“传统不是躺在博物馆的标本，而是活在屏幕前的呼吸。”这或许正是新时代文化晚会的终极使命——让千年华灯永远映照当下，让艺术创新始终回应时代。
